❤內參－觀點：反過來思考會發現新東西

出處：觀點：反過來思考會發現新東西


日本電影導演是枝裕和曾憑藉《無人知曉》入圍法國戛納影展金棕櫚獎，

他還拍過著名導演侯孝賢和楊德昌的紀錄片。

在侯孝賢的影響下，他開始用無臺本的方式拍電影，

臺本也叫做台詞腳本，就是演出時使用的流程劇本。

接受《南方人物周刊》採訪時，他把這種創作偏好比喻成即興演奏的爵士樂。

使用這種方式拍電影時，是枝裕和不免會擔心場面失控，但同時也有發現新事物的興奮。

他說：“相比我強制性讓別人做這些事情，

還不如演員也好，我自己也好，和寫的劇本一起，在拍攝現場尋找正確的答案是什麼。

這對我來說是比較刺激和興奮的一件事情吧。

如果拍紀錄片時代的經驗對現在有一些影響的話，這也是其中的一點，不斷去發現和探索。”


拍攝時，是枝裕和很少對演員進行具體指導，

大多數情況下，他只是給出一場戲的情境，讓演員自由發揮，

當他感受到表演裡有不真實的情緒時，就讓演員重來一次。

當演員的某個具體表現與他的指導不一致時，他不會強制演員遵照自己的指令，

而是思考演員為什麼會這樣做，是不是他指導的動作不太自然，

演員自己的表現是不是更好的選擇，

“（我）會反過來自己思考，發現一些新的東西。對我而言，這是更好的導演的方法。”

影片《無人知曉》的演員最大的十幾歲，最小的2歲，

最後年僅14歲的男主演柳樂優彌獲得戛納影展最佳男演員獎，

成為戛納影展史上最年輕的影帝。


有評論者認為，是枝裕和的影片在觸及社會時有敏感度，但沒有銳度，

是枝裕和承認自己的作品溫柔沒有銳度，這也正是他的意圖。 

“人性的陰暗面是需要去描寫的。但我覺得一味去展現這個人背後不好的東西，

與所謂深度挖掘人性，這兩者是不能等同的。說到描寫人物，世界上不存在非黑即白的人。

介於黑白之間的人，所謂處於灰色地帶的人，

他們是如何生存在這個世界上，這種情形是我在電影中想描繪的。”

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摘要：
日本電影導演是枝裕和曾憑藉《無人知曉》入圍法國戛納影展金棕櫚獎，
他還拍過著名導演侯孝賢和楊德昌的紀錄片。
在侯孝賢的影響下，他開始用無臺本的方式拍電影，
臺本也叫做台詞腳本，就是演出時使用的流程劇本。
接受《南方人物周刊》採訪時，他把這種創作偏好比喻成即興演奏的爵士樂。

使用這種方式拍電影時，是枝裕和不免會擔心場面失控，但同時也有發現新事物的興奮。
他說：“相比我強制性讓別人做這些事情，
還不如演員也好，我自己也好，和寫的劇本一起，在拍攝現場尋找正確的答案是什麼。
這對我來說是比較刺激和興奮的一件事情吧。
如果拍紀錄片時代的經驗對現在有一些影響的話，這也是其中的一點，不斷去發現和探索。”

拍攝時，是枝裕和很少對演員進行具體指導，
大多數情況下，他只是給出一場戲的情境，讓演員自由發揮，
當他感受到表演裡有不真實的情緒時，就讓演員重來一次。
當演員的某個具體表現與他的指導不一致時，他不會強制演員遵照自己的指令，
而是思考演員為什麼會這樣做，是不是他指導的動作不太自然，
演員自己的表現是不是更好的選擇，
“（我）會反過來自己思考，發現一些新的東西。對我而言，這是更好的導演的方法。”

枝裕和承認自己的作品溫柔沒有銳度，這也正是他的意圖。
“人性的陰暗面是需要去描寫的。但我覺得一味去展現這個人背後不好的東西，
與所謂深度挖掘人性，這兩者是不能等同的。說到描寫人物，世界上不存在非黑即白的人。
介於黑白之間的人，所謂處於灰色地帶的人，
他們是如何生存在這個世界上，這種情形是我在電影中想描繪的。”